Moderní v interiéru: co je důležité vědět příklady

Světlý a elegantní secese je jedním z nejoblíbenějších historických stylů v moderním interiérovém designu. Někteří lidé ji považují za příliš dekorativní a nepřirozenou, zatímco jiní v jejích bizarních liniích nacházejí souzvuk se skrytými romantickými aspiracemi. Navzdory rozdílnému vnímání však secesní styl zůstává jedním z nejoblíbenějších, zejména mezi lidmi s vysokými příjmy.

Odpověď na eklekticismus
V designu, stejně jako v umění a architektuře, secese získala na popularitě na konci 19. a začátku 20. století. Styl dostal v Rusku a Velké Británii název „Art Nouveau“, v Belgii a Francii se mu říkalo „Art Nouveau“, v Itálii „Liberty“, v Německu „Jugendstil“ a v USA „Tiffany style“.
V první řadě je třeba poznamenat, že „moderní“ styl by se neměl zaměňovat s „moderním“ interiérem. Slovo „moderní“ (z francouzštiny – „moderní“) často jednoduše znamená něco moderního a extra módního. V tomto ohledu se „moderní“ interiér nemusí vůbec vztahovat k „modernímu“ stylu, ale představuje soubor předmětů – moderních, módních a high-tech.
Modernisté konce 19. století se postavili proti eklekticismu – směsici klasických stylů populárních v předchozích stoletích. Patos a konzervatismus neoklasicismu a empíru byly nahrazeny jednoduchostí, plastickou expresivitou a elegancí. Masivnost a těžkost se staly minulostí a módní se stala lehkost, kterou modernismus skutečně uctívá.
Tvůrci secese se snažili spojit profesionální uměleckou tvořivost a výrobu zboží pro domácnost. Díky tomu má interiér tohoto stylu jasně vyjádřený dekorativní a užitý charakter, zaměřený na napodobování přírodních forem. Všechny prvky proto vypadají přirozeně, nikoli jako vynalezené a vyrobené člověkem.
Secese se vyznačuje charakteristickými rysy, jako je kult linie, zdůraznění rostlinných motivů, lineární dekorace a striktní kompozice se složitou symbolikou. Tento styl se vyznačuje odmítnutím symetrie, přímých linií a jasné geometrie, které dominovaly klasicismu. Nahradily je vlnité zakřivené linie, víceúrovňová architektura a asymetrie. V interiérech se často vyskytuje volné plánování, různé úrovně podlah a rozšířené okenní otvory. Jedním z principů práce na interiéru v secesním stylu je improvizace na zvolené téma.

Základní podrobnosti
Symbolem secese jsou vlnité, nerovnoměrně zakřivené linie. Často jsou tvořeny obrazy podivných svíjejících se rostlin a pohádkových bytostí – mořských panen, elfů.
Hlavními materiály v secesi byly přírodní dřevo, kámen, kov a malované sklo. Ačkoli je dřevo klasickým materiálem, v secesi získalo mnohem světlejší a jemnější tóny. Sádra byla vítána jako nedílná součást přírody. Vzorované keramické obklady se používaly ve výzdobě fasád a interiérů. Také v interiéru v secesním stylu počátku 20. století se vždy nacházejí litinové a kované železné výrobky. Moskevské sídla tak okouzlují kovové ploty a markýzy. Kované ohýbané železo s rostlinným proplétáním se používá při výrobě ozdobných mříží a zábradlí.
Spolu se secesí se stalo módním používat v interiérovém designu prvky jako benátské sklo, všechny druhy váz a křišťál. Zvláštní místo zaujímají vitrážová okna, jejichž malba ohromuje svou grafikou a bohatostí barev. Dokonce i stínidla lamp se vyráběla technikou vitráže. Rozšířená byla i mozaika.
Secese se vyznačuje harmonickou kombinací různých materiálů a dekoračních metod – kovu a kamene, dřeva a skla, tapet různých textur a malby, vitráží a zrcadel. Zároveň je v secesi nemožné si všimnout zbytečných prvků, protože každý detail zaujímá své přesné místo.

Secesní úprava
Secese se vyznačuje aerodynamickými flexibilními formami. I pravé úhly místností jsou stínované a zaoblené. Nábytek je jednoduchý a funkční. Šatní skříně, komody, police mohou být obdélníkové, ale s povinnou „estetikou“: matným zasklením nebo elegantním kováním. V křivkách područek a vzoru nohou čalouněného nábytku se také objevil náznak zakřivených linií. Tyto prvky často opakovaly proplétání větví rostlin, tvary zvířat nebo hmyzu.
Dekorativní povrchové materiály – tapety a textilie – byly velkoryse zdobeny obrazy stylizovaných květin, listů, ptáků a hmyzu. Zároveň se v designu nevyskytovaly žádné pompézní přeháňky. Rostlinné ornamenty byly do výzdoby vmíchány spíše nenápadně. A mnoho obrázků bylo čistě symbolických. Například zvonky znamenaly touhu a lekníny úzkost.
Secesní stropy jsou obvykle zdobeny plošně reliéfní štukatérskou výzdobou, stěny jsou barevnější, závěsy světlejší. Barevné schéma secese je poměrně jednoduché, dominují přírodní odstíny.

Moderní moderní
Secesní interiéry se perfektně hodí do moderních bytů. S jednou výhradou – prostorné moderní byty. Designéři, kteří zařizují domy v secesním stylu, navazují na tradice, které vznikly na začátku minulého století. Snaží se znovu vytvořit interiér, ve kterém žili aristokraté stříbrného věku. Samozřejmě existují odchylky od pravidel, což je dáno technogenní povahou 21. století. Přidávají se moderní technologie a drobnosti, které nám usnadňují život. Ale díky blízkosti dřevěných detailů a vitráží jsou tyto prvky vnímány jako zcela logické pokračování interiéru. Zvláštní pozornost je věnována barevnému schématu.
„Dominantními barvami secese jsou černá, zelená a modrá,“ říká designérka Irina Sviridovová. „Pokud mluvíme o barevných kombinacích, téma vody ladí se zlatou a stříbrnou, čímž vytváří efekt vody jiskřící na slunci. Bahenní barvy se hodí ke zlaté – tmavě hnědé, teplým odstínům tmavě a světle zelené. Tuto kombinaci lze doplnit elektrickou modrou. Stříbrná dokonale ladí s barvami mlhy – stříbřitě fialovou, narůžovělou, modrou, šedavou a černou.“
V moderním domě budou skvěle vypadat zakřivené plastické tvary vzoru na parketové podlaze z ušlechtilého dřeva, točitá schodiště s kovanou mříží zábradlí a složité proplétání popínavých rostlin z kovu. Stěny jsou zakončeny dřevěnými panely, potaženy látkou s rostlinným vzorem nebo polepeny tapetou. V případě potřeby se instalují vnitřní příčky ve formě oken s vitrážemi. Vyřezávané dveře jsou vyrobeny ze skla a bronzových vložek.
Dveře, stejně jako okna, mohou být také zdobeny rostlinnými oblouky a ornamenty. Speciální technologie zpracování skla dodá oknům efekt třpytivého ledu, což také odpovídá tajemnému duchu secese. V dekoraci oken lze snadno použít vlnovku. Stačí nechat záclony ani na okrajích, ale vlnité, střižené pod úhlem. Zároveň by měly pokrývat celou stěnu, na které se okno nachází, a splývat až k podlaze. Vítána je bohatá drapérie.
Nainstalujte masivní dřevěný nábytek s bronzovým dekorem. V jídelně je kulatý stůl a pohodlné židle se zaoblenými opěradly. Křesla, měkké pohovky potažené pruhovaným hedvábím s dřevěnými područkami a zaoblenými vyřezávanými nohami, sochy z mramoru a bronzu. Na stěnách jsou zrcadla v dřevěných, zaoblených rámech. V obývacím pokoji dodá nádech secesní elegance křišťálový lustr nebo štukové stínidlo uprostřed stropu. Útulné, rozptýlené a tlumené světlo vytvoří stolní a nástěnné lampy z matného skla s ozdobnými detaily z vyřezávaného dubu.
Nestává se často, že by si lidé ve svém domově vytvořili zcela moderní interiér. Mnozí si ale přejí do svého interiéru přidat nějaké moderní prvky. Nejčastěji se jedná o fanoušky tzv. smíšeného stylu. A protože moderna sama o sobě je kombinací nekompatibilního, snadno se hodí do jakéhokoli designu.

Zbytečná houpací postel
– V dětství si často v té či oné podobě plníme své dětské sny. Někomu matka přísně zakázala věšet si na zdi plakáty a pak se jeho kamarádi diví, že dospělému je celý pokoj pokrytý plakáty. Z této série pochází i „vynález“ amerického designéra Joea Manuse, který se v dětství zřejmě nedostal dost houpaček. Vytvořil houpací postel.
Dívám se na fotku a říkám si: k čemu je taková postel? Co se na ní dá dělat? Spát? Na houpacím křesle se vám ani nezdají sladké sny. Probuzení je zaručené pokaždé, když se pokusíte otočit. Milování v něm je docela extrémní. A rozhodně je nebezpečné pouštět k němu děti. Vzpomeňte si, jak jste se v dětství houpali na takové houpačce a ony se jen tak převracely.
Bude houpací postel organicky zapadat do interiéru? I když je samotná spací plocha malá, celá konstrukce zabírá poměrně dost metrů čtverečních. Ložnice by tedy měla být velmi prostorná. A všechny ostatní detaily interiéru bude nutné vybrat speciálně „tak, aby ladily s postelí“. Ale tento předmět až příliš připomíná dětskou atrakci z Gorkého parku. Nerad bych ji viděl ve své ložnici. V extrémních případech ji můžete umístit na venkov pod moskytiéru. A pak, opět, pokud máte pár volných akrů. A vyhánět postel, jejíž cena je asi tři tisíce dolarů, do volného prostoru je přinejmenším nepraktické.

Secesní styl v interiéru úspěšně kombinoval retrospektivní začátek s inovativním myšlením. Secese se jako styl do konce 19. století stala nejen jediným stylem, ale i celým světonázorem, který syntetizoval všechny druhy umění.

Secesní styl v interiérovém designu se objevil na přelomu 19. a 20. století téměř současně v mnoha zemích, kdy technický pokrok přinesl do západní Evropy nové trendy v umění a architektuře, které vznikly v opozici vůči racionalismu. Hledání moderních dekorativních forem se vyznačovalo návratem k funkčnosti, apelem na národní tradice a osvobozením od nadbytečného dekoru. Navíc, na rozdíl od „všežravého“ a eklektického historismu ve vztahu k dědictví minulosti, měl nový styl promyšlená estetická kritéria. V důsledku stylizace vznikly zcela nové formy s podřízením se jedinému principu generování formy. Secesní styl v interiérovém designu úspěšně kombinoval retrospektivní princip s inovativním myšlením. Secese jako styl se do konce 19. století stala nejen jediným stylem, ale i celým světonázorem, který syntetizoval všechny druhy umění. V současné době secese našla druhý dech a s novou silou vtrhla do výzdoby moderních interiérů.

Historie secesního stylu

Chronologicky je secesní styl definován jako období od roku 1884 do roku 1914. Kraloval ve většině evropských zemí, ale nikdy se nestal mezinárodním; každá země má své vlastní interpretace a dokonce i názvy. Nejčastěji používanými termíny byly „Art Nouveau“ (moderní) a „Art Nouveau“ podle názvu pařížského salonu-obchodu „Maison de l’Art Nouveau“ neboli „Dům nového umění“. Ve Francii se také používaly termíny „metro“ a „guimardův styl“ – podle jména architekta Hectora Guimarda (1867 – 1942), autora návrhu vstupů do pařížského metra. V Belgii se secesní styl v interiérovém umění a architektuře nazývá „hortův styl“ podle architekta Victora Horty. V názvu stylu se používaly také následující termíny: „styl roku 1900“, „vlnový styl“, „liliový styl“, „ateliér“. V Itálii to byl „Floral Style“ nebo „Liberty“, podle názvu londýnského obchodního domu Arthur Liberty, který prodával výrobky britských návrhářů, v Německu a Skandinávii – „Jugendstil“, v Itálii „Liberty“ a ve Spojených státech „Tiffany“. V Rakousku se používal termín „secese“ podle skupiny Secession, založené v roce 1897 ve Vídni radikálními mladými umělci a architekty.

Ve druhé polovině 19. století byla Anglie jednou z předních mocností, udávající trendy v módě a stylu. V důsledku dlouhé a stabilní vlády královny Viktorie zažila tato malá ostrovní země hospodářský a průmyslový rozmach. Tato země dala světu předchůdce secese.

Designový projekt jako dárek při objednávce oprav

Charakteristické rysy secesního stylu

Dekorativní, vlnité, esovité linie. Stylistickým rysem secesního stylu je odmítnutí přímých čar a úhlů ve prospěch přirozenějšího, plynulejšího pohybu zakřivených čar. Secesní linie je pulzující, živoucí, rozvíjející se síla, která dokáže oživit neživý povrch nebo předmět a přenášet energii zdobeného povrchu. Secesní styl v interiéru a světě předmětů často využívá takové linie a tvary. Vypadají jako tančící a vlnité arabesky, nesoucí organickou energii a vitalitu rostlin. Designéři se odklonili od nudné, přísné geometrie a inspirovali se přirozenými vlnitými tvary. Téměř každý detail interiéru má zakřivenou linii: dveře, okna, nábytek, dekorativní prvky.

Určité téma. Umělci, designéři a architekti se snažili vytvořit jednotný styl, ve kterém by všechny prvky architektonického objektu a jeho interiérů měly být propojeny do jednoho uměleckého celku. V klasických příkladech secese byl pro tento interiér navržen i nábytek, vitráže a tapety, tvary lamp, svícny, sady nádobí a kancelářské soupravy. Secesní styl v interiéru vyžaduje jednotu všech komponent.

Zdůrazněna celistvost konceptu. Princip umělecké jednoty všech prvků prostředí předmětného prostoru dodal projektu uměleckou úplnost a celistvost.

Masivnost, solidnost, náznak trvalosti a nehybnosti odporovaly secesnímu stylu. Umělci odmítali vlastnosti předchozího dominantního stylu té doby – eklekticismu a s ním spojené těžké formy, statické a symetrické kompozice. Vznikaly tak asymetrické kompozice, jejichž prvky byly v dynamické rovnováze. Secese v interiéru věnovala zvláštní pozornost malířským a sochařským formám, protože ty hrály aktivní roli v celkové kompozici: kontrastně vystupovaly z roviny stěny, působily trojrozměrně, „vyrůstaly z ní“, aniž by narušovaly celkovou tektoniku interiéru.

Použití přírodních materiálů pro povrchovou úpravu: dřevo, sklo, kámen, mramor, keramika, drahé látky, kované železo. Estetika materiálu byla chválena, například neomítnuté cihlové zdivo bylo vystaveno vně i uvnitř. Vitráže se aktivně používaly při navrhování oken, dveří, nábytku a stěn.

Vnější vzhled domu odhaloval vnitřní uspořádání. Jednoduché a jasné formy, kombinace objemů. Osvobození od symetrie. Barva byla používána symbolicky vědomě, funkčnost byla vítána.

Secesní barevné schéma

Barevné schéma stylu je v jemných „přírodních“ odstínech, které se co nejvíce blíží přirozeným: bílá, béžová, hořčičná, olivová, fialová, modrá, hnědá, kouřová, bažinatě zelená, stejně jako stříbrná a zlatá. Osvětlení je tlumené, tlumené. Použití lamp z barevného a matného skla.

Umělci té doby hledali nové umělecké prostředky, odmítali tradiční dekorativní ornamenty a vědeckotechnické objevy té doby jim pomohly najít cestu k novým inženýrským a designovým řešením, technologiím pro zpracování materiálů a výrobu produktů. Barva, textura a struktura materiálu, stejně jako vizualizace, učinily ze secesního stylu v interiérech, umění a architektuře předmět obdivu umělců nového stylu.

Secesní styl v interiérovém designu se vyznačuje: zpracováním povrchů, rovin, textur, určitým rytmem pohybu forem, ornamentální výzdobou. V secesních předmětech – vázách, svícnech, popelnících, kalamářích, těžítkách na papír a kalendářích se objevuje ženská postava. Lející voda a obrazy v její blízkosti jsou symbolem pohybu, života, plynulosti života a proměnlivosti. Květinové a rostlinné vzory. Poupě, jeden z nejčastějších motivů v secesi, lilie, orchideje, kosatce, hmyz a ptáci. Obraz ženy je spojován se sny, které získaly metafyzické nebo mystické rysy. Secesní styl v interiérovém designu, architektuře a umění podle logiky symboliky učinil vše neviditelné viditelným.

Náklady na projekt
Zjistěte cenu interiérového designu

Secesní výzdoba

Oblíbenými prvky secesní výzdoby jsou předměty z barevného skla, vázy a lampy s obrázky fantastických rostlin a zvířat, figurky, staré věci, krásné obrazy na stěnách.

Pokud je pro vás těžké se rozhodnout pro styl vašeho budoucího interiéru, ale jistě víte, že chcete vidět svůj domov s prvky klasicismu, trochu aristokratický, rafinovaný a zdrženlivý, podívejte se blíže na modernismus.

Interiérový design a moderní renovace od „Vira-ArtStroy“

Potřebujete pomoc s vytvořením interiéru v secesním stylu? Pokud chcete vytvořit interiér s jedinečným vizuálním designem a atmosférou, pak vám splníme sen!

Naše společnost se skládá ze zkušených projektantů, inženýrů a stavitelů. To je dlouhodobá záruka a zasloužená pověst. Kontaktujte nás!