Co je japonský patchwork?

Patchwork je považován za mezinárodní typ vyšívání. Mozaiky ze zbytků látek se vyráběly v zemích starověkého východu, šití patchworkem bylo neuvěřitelně populární ve starém Rusku; A přestože je Anglie nazývána oficiální domovinou patchworku, japonský patchwork je známý i ve světě patchworku. Proč je tento typ patchworku tak pozoruhodný a jaká je jeho historie? Pojďme na to přijít.

Z historie japonského patchworku

Zpočátku se patchwork ve své čisté podobě v Japonsku nepoužíval. Pravda, v některých japonských klášterech šili teplé prošívané bundy pro mnichy ze čtvercových záplat symbolizujících rýžová pole. Japonský patchwork v podstatě existoval ve formě stehu. Mimochodem, takové šití mělo zvláštní význam: Speciální stehy (dopředu jehlou) spojovaly několik vrstev látky s přesahem. Nové tkaniny byly aplikovány na staré tkaniny a tím bylo dosaženo úspor materiálu na oděvy. V důsledku toho byly získány geometrické vzory charakteristické pro japonské šití.

Zároveň byly šity tradiční japonské futonové polštáře technikou patchwork. Opět se vše dělalo za účelem úspory peněz. Futon byl docela drahý ložní předmět. Pouze bohatí Japonci si mohli dovolit mít takové polštářové matrace a používali je tak dlouho, až se látka opotřebovala. Poté byla obnošená místa na futonech pokryta novými kusy látky a samotné polštáře začaly vypadat jako nové.

Vznik skutečného patchworku v Japonsku je způsoben stejnými okolnostmi jako výskyt patchworku v Anglii. Když politici omezili (a v některých oblastech zakázali) dovoz čínských látek, textilií se stal strašlivý nedostatek. Ale pro samotné Japonsko měla taková politika samozřejmě příznivé důsledky: země začala vyrábět své vlastní látky. Tradice ekonomické spotřeby látek však již pevně vstoupila do života Japonců. Nejen z futonů se dělaly patchworky, ale ze zbytků starých kimon se šily nové oděvy zvané komono. A spolu s tím vznikl nový typ textilního vyšívání, kinusaiga (patchwork bez jehly).

Zvláštností této ruční práce bylo unikátní spojení malby a práce s látkou. Pomocí pečlivě vybraných hedvábných hadrů a dřevěných prken byly namalovány skutečné malebné obrázky. Za tímto účelem byla kresba nebo spiknutí budoucího plátna přenesena na dřevo, podél obrysu kresby byly vyříznuty drážky a jednotlivé prvky kresby byly pokryty chlopněmi, jako jsou barvy, zasunutím okrajů chlopní do řezu. brázdy. Je pravda, že tento typ vyšívání nesledoval aplikované, ale výhradně kreativní cíle.

Vlastnosti japonského patchworku

Pro patchworkového amatéra se patchwork z Japonska nijak neliší od tradičního anglického šití. Tato zvláštní technika má však své vlastní charakteristiky a své vlastní charakteristické rysy:

• Za prvé, japonský patchwork se vyznačuje současným použitím patchworku a prošívání.
• Za druhé, vzory v japonském patchworku se vyznačují množstvím barev. A symbolem této ruční práce byly rozkvetlé květiny. Geometrické vzory symbolizující rýžová pole jsou však charakteristické i pro japonský patchwork.
• Za třetí, toto řemeslo se vyznačuje tkaninami, které se v něm používají. Na rozdíl od tradičního patchworku, který pracuje především s bavlněnými látkami, se v japonském patchworku dává přednost hedvábí.
• Za čtvrté, japonský patchwork používá speciální techniku ​​sashiko – vyšívání stehem „dopřednou jehlou“.

Charakteristické rysy japonského patchworku lze tedy nazvat kombinací prošívání s patchworkem, používání převážně hedvábných látek a vzorů v podobě květin a geometrických vzorů.

Sashiko steh

Tradiční prošívání v japonském patchworku má své historické kořeny. Zpočátku byl steh používán pro šití vícevrstvých teplých přikrývek a oděvů. Pak najednou bylo jasné, že prošívané oblečení úspěšně funguje jako vojenské brnění. Prošívané brnění se stalo nedílnou součástí výbavy japonských válečníků: takové „neprůstřelné brnění“ dokonale chránilo před letmým úderem meče a šípu. Abychom byli spravedliví, je třeba poznamenat, že prošívané brnění nosili nejen japonští válečníci, ale také vojáci z Číny, Koreje a Indie.

Technika šití v japonském patchworku je také odlišná. Japonské přikrývky tradičně používají techniku ​​sashiko s jemnými tečkovanými stehy. Navíc takový steh nemusí být nutně rovný. Jakékoli vzory jsou přijatelné: geometrické, křivočaré, květinové a abstraktní. Prošívání lze provést kontrastní nití na hladké látce, může doplnit nášivku nebo dodat úlevu patchworkové látce. Hlavní podmínkou je stejná délka stehů, výjimečná přesnost práce a lakonický design.

Šití yosegire

Patchwork v Japonsku měl také zvláštní význam. Prodlužování životnosti starých látek bylo považováno za cvičení ducha a patchworkové róby byly dávány jako znamení přání dlouhého života. Historie japonského patchworku je navíc úzce spjata s šintoistickým náboženstvím, které obdařilo všechny živé i neživé věci duší. Látky a oděvy byly v Japonsku vždy považovány za zvláštní hodnotu, fungující jako odměna za dobré služby a dokonce jako peníze. A pro Japonky znamenalo drahé hedvábí totéž, co drahocenné šperky pro Evropanky.

Kvůli zákazu nosit oblečení z drahých látek vymysleli zástupci kupecké třídy novou módu nazvanou „skrytá elegance“. V souladu se zákony této módy se pod jiné (skromnější) schovávalo drahé oblečení, nebo ne celé díly, ale k sešívání se používaly zbytky. Tento typ šití se nazývá yosegire (šití kusů).

Toto šití přišlo do módy nejen jako příležitost k prodloužení životnosti látky, ale stalo se i národním dekorativním a užitým uměním. Chlopně byly složeny do vzorů, nejprve náhodně a poté účelově. Poté se tyto vzory začaly doplňovat nášivkou, pak se přesunuly do umění malby na porcelán a poté kombinovány s výšivkou sashiko, čímž se stal japonský patchwork.

Což je pozoruhodné. Módní bláznivý patchwork je evropskou interpretací japonského patchworku: japonské látky jsou tkané tak dovedně, že se zdají být zdobeny bohatými výšivkami. Když byly na konci devatenáctého století na japonské kulturní výstavě ve Filadelfii vystaveny zástěny z brokátových záplat, mnoho dam předpokládalo, že kousky hedvábné látky jsou vyšívané. Tento nápad byl vypůjčen na výrobu bláznivých quiltů, které se začaly zdobit výšivkami.

Ручная работа

Skutečným unikátem japonského patchworku zůstává jeho ruční výroba. Většina japonských žen šicí stroje nepoužívá, protože jsou zvyklé dělat všechno „naostro“. A co může být opravdovější než ruční práce? To je důvod, proč jsou tradiční japonské přikrývky sestavovány, šity a prošívány výhradně ručně.

Kromě toho je v Japonsku stále populární „recyklace“ – přeměna starých věcí na nové. A právě tato technika zůstává součástí japonského patchworku. Japonský patchwork obecně spadá do kategorie výtvarného umění: nemá v sobě jednoduchost anglického patchworku, drsnost amerického quiltingu ani lehkomyslnost bláznivého patchworku.

Elegantní design, jemné zpracování, lehké látky a ruční práce odlišují tento typ patchworku od všech podobných technik. Zde se také Japonci dokázali odlišit, když se naučili vytvořit něco vznešeného z úplně obyčejného a všedního. Úžasná země a úžasná kultura!

Patchwork je umění šití ze zbytků různých látek. Japonská odrůda tohoto typu vyšívání se od evropské liší svým zvláštním přístupem. Je zde použit speciální styl švů. Pomocí stehů tohoto tvaru lze na hotovém výrobku vytvořit další vzory.

Japonský patchwork se navíc vyznačuje vysokým řemeslným zpracováním a smyslem pro detail. Barvy, typ materiálu nášivek a vzory pro nášivky jsou vybírány s velkou pečlivostí. Poprvé byl tento druh ruční práce použit na matracích, které byly velmi drahé a zřídka kupované. Japonci použili zbytky k opravě matrace.

Co je japonský patchwork

Hlavní charakteristické rysy japonského patchworku lze identifikovat takto:

• Použití hedvábí jako hlavního materiálu;
• Vzory na výrobcích jsou vytvořeny v přírodním stylu;
• Nášivky na záplatách jsou vyrobeny z geometrických tvarů;
• Kromě běžných patchworkových stehů se pro spojení vrstev látky používají upevňovací stehy;
• Nejčastěji se ve výrobcích používají přírodní barvy tkanin;
• Používá se speciální technika šití – „sashiko“, což znamená vyšívání jehlou směrem ven.

Kromě výše uvedeného můžeme dodat, že v japonském patchworku převládají doplňkové dekorace. To může být třásně, střapce, korálky a mnoho dalšího.

Různé japonské patchworky „Poyagi“

Tento styl zahrnuje sešívání několika vrstev chlopní dohromady. Obě vrstvy jsou sešity pomocí jednoduchého rovného švu nebo pomocí vzorovaného stehu, který si můžete sami vytvořit. V tomto případě raději volí jako svrchní látku výhradně hedvábí.

Pokud však s patchworkem teprve začínáte, používejte materiály, se kterými se lépe pracuje. Nejdůležitější je, aby látka byla přírodní a bez nečistot.

Jednoduchá patchworková technika

Tato metoda zahrnuje obvyklé šití zbytků látky vybraných podle stylu a složení.

• Vzor v této verzi patchworku je aplikován bez použití výšivky.
• Chcete-li pracovat s takovými vzory, vezměte dvě ploché desky, na kterých je předem vyříznutý předem vybraný a aplikovaný vzor.
• Látka se zastrčí do připraveného vystřiženého vzoru a přitlačí.

V současné době se k tomuto účelu používá pěna, protože na ní je snazší řezat vzory.

Aplikace

Japonské techniky velmi často využívají metodu nanášení přírodních maleb. Chcete-li vytvořit vzor tímto způsobem, musíte připravit malé geometrické tvary z měkkých tkanin. Jsou šité přes základní materiál pomocí rovných švů.

Styl Yosegire

Nejneobvyklejším typem japonského patchworkového umění je yosegire. Tato technika zahrnuje vytváření aplikací na základní tkanině pomocí malých kousků drahých materiálů.

Dříve byla tato metoda populární, protože drahé látky byly dostupné jen málokomu. Lidé odebírali drobné odřezky a vytvářeli z nich vzory na levnějším materiálu.

Jak vytvořit vzory aplikací

V japonském patchworku se pro nášivky používají pouze geometrické tvary. Z tohoto důvodu si mnoho lidí myslí, že vyrobit něco krásného bude snadné a vše se podaří napoprvé.

Spojení různých částí do jednoho celku totiž není tak jednoduché a může se stát, že se dočkáte výsledku, který je daleko od kýženého.

• Abyste zajistili, že výkres bude přesně takový, jaký jste zamýšleli, je nejjednodušší použít hotové schémata vzorů.
• Ve velkém je najdete na internetu nebo v odborné literatuře.
• S dostatečně rozvinutou fantazií mohou samy jehličky vymyslet dobrý design a převést jej do šablony na papíře.

Jakmile je vybrána nebo vytvořena vhodná papírová šablona pro návrh, můžete přejít k dalšímu kroku.

Design se přenese na látku, rozřízněte šablonu na části a přeneste je samostatně, v závislosti na použité látce. Detaily stačí vystřihnout a umístit ve správném pořadí na látku.

Kosmetická taštička v japonském patchworkovém stylu

Jednoduchou verzí řemesla v japonském stylu patchwork je kosmetická taštička nebo penál do kanceláře.

K práci budete potřebovat následující:

• Hlavní tkanina, ze které bude šit samotný výrobek;
• Nitě pro vnitřní švy a nitě pro vnější;
• Nejlepší je výplň, výplň polyester;
• Špendlíky, křída, jehla;
• Blesk;
• Dekorativní detaily pro zdobení hotového výrobku;
• Schéma aplikace pro aplikaci.

Nejprve budete muset vyrobit kosmetickou tašku z hlavní tkaniny. K tomu je třeba vystřihnout a vystřihnout každý detail budoucího produktu, nezapomeňte nechat pár milimetrů pro šev. Pro výplň je vyroben obdélník z výplňového polyesteru a pomocí netkané textilie vyrobíme vnitřek tašky.

Ručně šijte všechny detaily kosmetické tašky nitěmi nitě, šev může být jednoduchý rovný nebo vzorovaný. Pomocí rovného švu označte připravenou aplikaci ve střední části výrobku. Zbývá jen přidat dekor a všít zip.

Nuance práce

Při výrobě takových řemesel byste si měli pamatovat, že japonský patchwork je mimořádná technika. V tomto umění je důležité dělat vše velmi pečlivě a ne získat hotový produkt rychleji. Všechny přířezy a vzory musí být hladké a přesně odpovídat požadovaným rozměrům.

Každý šev, bez ohledu na to, zda je vnitřní nebo vnější, musí být rovný. Stehy jsou vyrobeny ze stejné velikosti a směru, jinak se ztrácí veškerá krása a jedinečnost produktu.

Pokud s japonskou technikou patchwork teprve začínáte, dejte přednost bavlněným látkám. Hedvábí, které je považováno za hlavní prvek tohoto umění, je hladší a bude obtížnější šít. Pokud jde o barvu zvolené látky, měla by být co nejblíže přirozené, nepoužívejte jasné barvy.

Po zvládnutí technik japonského patchworku se dozvíte, jak rozšířený je tento styl. Použití k vytvoření oblečení nebo domácích potřeb je nejen vzrušující. Každá věc vyrobená ručně v tomto stylu obsahuje kus autorovy duše, protože se stává jedinečnou.